臺北市靜心管弦樂團成立於民國95年，在董 事會與簡毓玲校長的大力支持及樂團行政、家長 後援會全力合作下，日漸蓬勃發展。成軍短短5 年多，以紮實的課程規劃、堅強的師資陣容及絕 佳的團隊默契，在各大音樂比賽中交出一張又一 張的漂亮成績單。

位於雲林縣的廖文和布袋戲團，在民國六十五年成立，是當時民眾茶餘飯後的休憩活動，但是在電視節目興起之後，絕大部分的布袋戲觀眾嚴重流失，造成布袋戲一時沒落，廖文和團長為了找回流失的布袋戲傳統文化，以及逐漸衰弱的布袋戲人潮，不斷努力創新，研發改良舊的布袋戲直至迄今，其劇團規模已經在台灣，甚至其他國家打出知名度。團長廖文和對於客家文化推廣也不遺餘力，不僅將詔安客家人耳孰能詳的傳奇故事，七崁阿善師的故事，並以傳統創新客家偶戲寫實劇情，電視劇場景原汁原味呈現，引導民眾認識詔安客家傳統藝術，此外，他也到雲林縣三和國小以布袋戲教導小朋友學習紹安客語，同時傳承客語與布袋戲兩種客家文化，也為客家傳統藝術向下扎根。

新竹縣峨眉鄉有一支成立四年的打擊樂團，每當夜幕低垂時，鄉內的教堂就會傳出打擊樂聲。其中團員有小學生也有退休公務員，大家回收利用廢棄物當樂器，一起唱山歌同樂，凝聚村民向心力，喚起大家早期農村的記憶。這支打擊樂團是由阿輝老師將自己的專長非洲節奏結合當地藝陣融合而成，團員們跟著阿輝老師的節奏一起創作多首打擊樂，每個村民皆發揮專長，有些人吹嗩吶、有些人唱山歌，在鼓聲的穿針引線下，串起早期農業生活記憶、客家傳統文化與村民的心。

提到客家八音，大多是婚喪喜慶的時候，所使用的表演樂器，而流傳的大多在老人家這一輩，年輕人接觸的機會不多，為了要傳承這項文化，美濃國中開辦了八音社，請來了四位擅長八音樂器的老師來指導，就是希望客家古樂不要失傳。其實在美濃許多國小都有辦八音社，但是到了國中因為升學壓力，所以大多沒有再繼續辦，造成學習斷層，因此美濃國中設立八音社，要傳承客家古樂。客家八音指的是八種製作樂器的材料，主要的樂器是嗩吶，傳統是由所有老師們吹奏樂器，而且因為早期的樂師大多是清苦的盲人，沒有譜，是靠記憶記節奏。現在為了教導學生，因此團長林作長，把八音化成簡譜，有利學生學習。一開始學生對於客家八音並不了解，認為只有在喪禮才會使用，有感於此，美濃國中開始推廣客家八音，讓學生與新進老師們都一塊兒認識客家傳統古樂文化。

中華職棒以桃園為主場的Lamigo桃猿隊，因為桃園有許多客家民眾，因此將客家歌曲融入加油應援歌中，將客家民謠「客家本色」改變成動感、活力的舞曲，再加上電子樂的編曲，讓傳統客家民謠更具有現代性，而歌詞中提到客家人不怕困難、硬頸的精神與運動員永不放棄、堅持到底的精神不謀而合，搭上棒球風潮的順風車，也讓客家音樂飄揚在台灣各地的棒球場。

在客家藝文界頗具盛名的打幫你樂團喜歡用自然輕鬆的方式傳唱客家歌謠，而打幫你的客家話是幸好有你，團長劉榮昌把對客庄的情感都融入到音樂裡，運用中西合併的方式希望大家都能了解客家熱情。樂團受到新竹很多親朋好友的幫助，因此團長劉榮昌每個月會在竹北新瓦屋開唱，不僅是回饋同時也發揚客家音樂，加入新的創意為傳統客家精神注入新生命，同時為了將客家歌曲發揚光大，劉榮昌向客家委員會申請獎金準備帶著自己的樂器遠赴新疆進行音樂交流，希望能讓客家音樂流瀉出更多美妙的音符，讓世界更多的人了解客家音樂的美。

苗栗的元宵重頭戲就是(火旁)龍，而斗煥國小加入了客家元素的舞龍技藝，小學生們在練­習的過程中是相當辛苦，需要舞動起兩公斤的木樁，這樣才能習慣維持龍體的重量。正所謂­台上一分鐘，台下十年功，為了呈現活靈活現的舞龍技藝孩子們認真辛苦地練習，在過程中發現到一對一的教學不是老師對學生，而是學長對學弟，是為了培養默契、團隊精神及負責任的態度，但為了榮譽為了客家傳承小朋友們不怕辛苦的揮汗練習，延續客家精神並且文化交流激發出更多的火花，為客家事務寫下精彩的一頁。

武陵高中的學生排演英文話劇令人驚豔，雖用流利的英文演出，但卻有著濃濃的客家味。話劇裡從客家油紙傘出發，有關油紙傘的典故，文化的意涵，學生一一用英語說分明。熱愛客家文化的Tommy老師，堅持學生住在客家庄就應該要了解自身文化，因此透過英文話劇表演了解客家文化意涵。來台灣二十年了，因為喜歡客家菜而愛上客家，希望透過英文話劇，讓學生了解自身客家文化，不忘本；也讓同學靈活學英文同時，愛上客家文化。學生老師都喜歡他，對Tommy來說，他不是外國人，而是新客家人。

謝義弘，70歲，苗栗造橋客家人。從小家裡很窮，沒什麼錢買玩具，只能在牧放的時候吹笛子，因此從小很喜歡音樂。大學時，常在放學後獨自吹笛子，被當時的「臺灣箏樂之父」梁在平教授聽到，覺得有天分，想教他古箏，於是開啟他的箏樂之路。他23歲開始學古箏，至今已近50年。他在各地教授古箏時，一定會教學員彈唱客家山歌改編的箏曲，用歌詞讓學員學習客家話。有些學員不是客家人，但透過古箏的學習，接觸了許多客家曲調，也讓他們認識客家文化！ 客語教學每日一句：人要有夢想(人愛有夢想)、有夢想才會努力(有夢想正會煞猛)

紅如樂團成立於2002年，係由一群熱愛客家音樂的各大院校音樂系高材生所創立的團隊，樂團強調中西合併、融合傳統與現代是其最大特色，為了突破傳統客家音樂刻板印象，樂器採中、西合奏，並藉由重新編曲展現多元的曲風，賦予傳統歌謠新的生命力。團長莊紅如說：「我希望能把客家音樂往下傳承，我們的特色就是改變傳統大家對客家音樂的刻板印象，希望用流行的方式，讓年輕人更能接受客家音樂。」 客語教學每日一句：客家可以很多元(客家做得當多面相)、我們加了一點想法(亻厓兜加兜仔想法)

有著客家血統的鋼琴家張凱，小時候就出國留學學音樂，能接觸客家文化的機會並不多，但也因為如此，畢業返臺後，對這些客家特有的文化感到很新鮮、好奇。客家歌曲調清新容易上口，很適合用鋼琴改編，他試著將原本四四拍的客家曲，加入奧地利、維也納特有的圓舞曲、華爾滋四三拍節奏，將原本毫不相干的客家曲調與歐洲古典樂銜接，這絕對是前所未有的，也賦予了傳統客家歌曲新的生命。 客語教學每日一句：做人要謙虛(做人愛謙虛)、不要這麼愛現(毋好恁好展)

在客家人的各種民俗活動之中，「客家獅」、「舞龍」極負盛名。苗栗縣卓蘭實驗高中舞龍隊成員為傳承客家舞龍技藝，2012年完成環臺巡禮的夢想，讓全臺灣人看見苗栗舞龍及客家文化之美；不僅如此，也透過國際賽事，讓客家舞龍躍上世界舞臺。陳明信教練自豪地說：「我們舞龍隊2013年代表臺灣前往中國參加第5屆世界龍獅錦標賽，獲得1金1銀，創下歷次參加這項比賽最佳成績。」卓蘭實驗高中舞龍隊豐富多元的武術身段、步法藝陣，將傳統民俗文化之美發揮得淋漓盡致。 客語教學每日一句：這有客家特色(這有客家个特色)、也有客家精神(乜有客家个精神)

新竹縣新埔鎮巨埔社區30名年約7旬的老人家，6年前以玩票性質表演客家趣味劇，沒想到一炮而紅成了業餘表演團體，到處受邀表演，健身、自娛娛人、又有零用錢賺，愈演愈開心。巨埔社區理事長范振彰說：「96年我們社區由新埔鎮農會輔導下成立老人劇團，以民俗表演方式呈現，結合早期農村採茶景象。其中編曲翻唱搭配採茶風味展演，希望發揚客家戲曲、人文，展現社區與眾不同特色，透過表演傳承客家農村的生活點滴。」 客語教學每日一句：保持微笑(開容笑面)、就會有好心情(就會有好心情)

新竹女中李寶鈺老師教書生涯退休，懷抱著對合唱團的理想，成立由音樂老師、愛樂人士以及在學校友組成的美聲團體「沂風女聲合唱團」。她說：「新竹是富有文藝氣息的音樂城。我們用美聲唱『老山歌』是很創新的唱法，與傳統客語唱腔截然不同。」練唱客家歌曲時，請團內客家薪傳講師及客家人朗讀歌詞，或用羅馬拼音自行練習，再加上肢體動作，讓團員學得有趣又難忘。希望能藉此推廣客家音樂，回饋家鄉的栽培與支持。 客語教學每日一句：什麼時候練習(麼个時節練習)、幾乎每天(差毋多逐日)

第1屆全國中小學客家藝文競賽總決賽11月初在國立暨南大學舉辦，關西國小得到客語戲劇類國小低年級組第1名。透過戲劇比賽，劇本設計日常對話，關西國小小朋友說得一口流利的客家話，不僅如此，在校園裡處處可見客家語言標示牌，教室布置，放學音樂以客家童謠播放，讓客籍與非客籍的孩子都能耳濡目染。該校羅翠琴老師說：「有百分之80的學生在家裡是沒有說客語的，透過學校戲劇這樣的活動，讓同學對客語產生興趣，也會勇於開口說客家話。」 客語教學每日一句：得到什麼名次(得著第幾多名)、全國第一(全國打頭名)

新竹峨眉有位年輕客家人邱大弓，學習二胡至今20年，曾和幾位唱客家歌的耆老一同演出，一般人印象中，二胡是老一輩的人玩的樂器，但他卻不這麼認為，甚至覺得二胡能夠媲美小提琴，可以演奏很多不同曲風以及跨界的樂曲，是適合所有年齡層的樂器。他不但玩二胡也製作二胡，用二胡詮釋不同的音樂，希望客家傳統音樂能走入年輕人的生命。 客語教學每日一句：失敗的原因是什麼(失敗个原因係麼个)、不知變通(毋知變通)

臺大批踢踢實業坊的提琴版版主邱崇瑋，因對提琴樂器著迷，遠赴英國學習製琴，成為臺灣少見的製琴師。去年回到竹東開設提琴工作室，他說：「我是竹東客家人，想為竹東的文化產業盡一份心力，所以把工作室設在自己的家鄉。我的目標是頂尖製琴師，只要把琴做好，自然有人會找上門」。邱崇瑋回憶起在臺灣想拜師學藝頻吃閉門羹的經驗，感嘆製琴文化封閉且保守，有了工作室後，他歡迎有心想學的人來學習，希望在臺灣建立製琴歷史與文化。 客語教學每日一句：你再試一次(你過試一擺)、應該會更順手(應當會較順手)

臺灣客家新音樂創作協會中的青鳥合唱團，是由客家兩兄弟陳瑋儒及陳鈺曦共同組成。他們用心取材、找書、觀察、感受客家文化的變化，將時態用歌詞記錄下來，反映當今的客家文化景象。比如「組成六堆」這首歌，將屏東客家庄的鄉鎮地名拼湊成一首歌，描寫著老祖先開墾守護家園，如今我們也得不忘本的故事。兩兄弟以推廣客語新音樂為使命，到校園、教會公開演出，讓群眾認識與親近客家文化。 客語教學每日一句：哪一首歌好聽(哪首歌仔較好聽)、都很好聽(全部都當好聽)

游淑梅老師是客委會首屆薪傳師之一，自己學編教材，經由參加救國團的團康經驗，把客家話融入所學，用遊戲的方式教客籍及非客籍的學生，讓不會說客家話的人輕鬆學客語，對客語產生興趣。她把故事書裡的故事，編成客家話劇劇本，除了滿足孩子好動的慾望，也讓孩子透過演戲來學客家話，並且不定時地帶著孩子們參加表演活動，來增加自信心。她說：「我用客家給孩子自信心，我用客家肯定自己，我用客家告訴家長，孩子不笨，孩子在客家舞臺上有另一項才能。」 客語教學每日一句：用不同的方式傳承客家精神(用無共樣个方式傳承客家精神)、也是ㄧ種學習(乜係ㄧ種學習)

客家姐妹花李容棻及柯乃馨，和客家媳婦曹毓玲，3年前共同成立賽米亞舞團，雖然舞團有教室，但常常靈感一來，就即興在屬於她們的客廳裡創作起來。她們說：「客家人是很注重大家庭的族群，很多事都發生在客廳，所以成立這間教室時，就想把家裡客廳的概念，也規劃在這個空間裡。」運用佛朗明哥舞結合戲劇的方式，傳達家和家人的情感，在「客廳」的舞劇裡，呈現最自然的舞團客廳生活，期盼讓觀眾看見的不單是藝術，而是她們的生活方式，舞碼加入劇場情境，讓表演更豐富。 客語教學每日一句：如何維持好感情(恁好个感情仰般維持)、我們從不吵架(亻厓(中間無間隙)兜毋識冤家)

傳統歌曲為我們留下一個中式樂器良好的範例，近年來有許多的歌手會改編這些傳統歌曲的曲式，創作出不同的曲調，我們邀請到王鳳珠老師、李雪燕老師、賴輝雄老師及徐秀美老師，所演唱的詩情畫意个客家花、山歌傳心聲、上山採茶之二、月有情及平板並分享自己的經驗。

客家音樂的推廣要承蒙各位推動，客家文化的工作者才能在台灣遍地開花，我們邀請到徐明珠老師、羅秋香先生及湯建峰老師，為我們演唱山歌子、半山遙郎之一、雪梅思君及問卜並分享自己是如何走入傳統山歌這條路。

不知道大家有沒有發現，普遍來說唱山歌的人都很長壽，像我們經常看到的好幾位山歌大師，他們的身體都還相當硬朗，可能是唱山歌讓他們心情快樂、疏通筋骨的關係，我們邀請到林傑富老師、陳春霖先生、劉秀蘭老師、徐尹彣老師及徐忠耀先生，為我們演唱平板、洗手巾、半山謠及新潮山歌子並分享自己是如何走入傳統山歌這條路。

在早期傳統的小調歌曲是他們的流行歌曲，透過街頭藝人在各地的演出並吸收當地的文化，這樣的形式到了今天變成讓我們認識客家傳統的文化，我們邀請到徐秀美老師、黃紀墉先生、古美華老師、吳婉婷小姐及李巧英老師，為我們演唱老剪剪花、開金扇、平板、山歌子及正月牌並分享自己是如何走入傳統山歌這條路。

山歌在早期的農業社會中，對唱可以達到娛樂還有調情的效果，我們邀請到李雪燕老師、陳石貴先生、陳瑞姜老師及李永祥老師，為我們演唱正月牌、拾想孩柴歌及平板並分享自己唱山歌的經歷；一般來說女孩子對表達感情這種事情總是比較含蓄，客家小調歌曲四季花開曲調輕快，歌詞是用四種不同季節開的花來隱喻少女對愛情還有婚姻嚮往的那種情懷，節目尾聲由羅秋香老師演唱四季花開。

客家小調中的故事，一個又一個成為許多人從小很重要的回憶，我們邀請到徐尹彣老師、徐忠耀老師、羅秋香老師及程心祥老師，為我們演唱月有情、望子成龍、平板及桃花開調並分享自己唱山歌的經歷。

客家山歌的歌詞要好，除了能押韻之外，最好的是歌詞有意義，我們邀請到一開口就有好歌詞的山歌大師陳清台老師，為我們演唱並分享自身唱山歌作山歌詞的經歷；客家歌謠的歌詞經常會透過時間、人物及東西的變化來表達不同的心情，節目尾聲請到陳琳力老師帶來的正月牌、何春姬老師的搖兒歌及主持人的還愛阿哥情意長。